高校古琴专业演奏技能课教学探究评古琴实用教 - 中学课程辅导(教学研究)杂志社投稿

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高校古琴专业演奏技能课教学探究评古琴实用教

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古琴是中国独特的古老乐器之一, 琴棋书画中的 "琴" 便是指古琴, 它的乐音清幽脱俗, 备受古代文人的追捧, 有着深厚的文化属性和文化价值.在乐器的现代发展中, 古琴的发展处于较为弱势的阶段, 由于它的演奏难度较大, 学生对其了解不够多, 因此在高校古琴专业的教学中, 高校及教师应当从传承古琴音乐的教学目标出发, 让学生真正地投入到古琴专业演奏的技能课学习中, 以学生为教学的主体, 充分去体验、思考和总结古琴专业演奏的技艺和艺术表达. 由李祥霆撰写的《古琴实用教程(修订版)》一书是古琴专业教学中的经典教材之一, 作者在丰富而专业的古琴演奏经验基础上对古琴的专业理论和实践技巧进行了一次系统化的整合,构建了一个相对完整的古琴教学理论与实践体系,对学生学习古琴演奏有极大的帮助.

从整体内容上来看, 《古琴实用教程 (修订版)》一书是一本实用性较强的教材, 它先简单介绍了古琴的历史文化和基础知识, 然后重点阐明了古琴的各种实用性技法及其训练方法, 包括古琴的定弦、音位、记谱、演奏姿势、右手指法、泛音、调弦、左手指法, 并综合性地介绍了我国经典的古琴曲曲目及其练习方法. 音乐教学是实践性强的专业课程, 古琴教学同样也是如此, 在它的教学内容设置中, 古琴的文化知识和艺术属性是其重要的组成部分, 但最迫在眉睫的仍是技艺上的传承. 在当前高校古琴专业教学中, 要想真正提高古琴传播教育的质量和水平, 还是应进一步增加古琴专业演奏技能的教学, 让学生在实践性的指导和训练中增强自身的参与意识和实践意识, 从而真正地掌握古琴专业知识和实际技能.

首先, 高校古琴专业演奏技能课教学既要注意技能教学之前的准备工作, 也要注意技能教学过程中和结束后的思考和感悟. 古琴演奏的技能课教学需要细致的前期准备, 包括古琴技艺中技术难点的分析和古琴乐谱对照演奏的注意事项等. 在开始古琴专业演奏技能课教学之前, 学生需要在文字解析的帮助下形成一个完整的概念, 对古琴中的音乐内涵、疑难指法、调弦方式以及古琴音色、力度和节奏等有一个初步的了解, 并根据难易程度来安排好技能课教学中的具体学习板块和学习节奏. 而在古琴演奏技能课教学过程中和结束后, 学生还应该进一步去思考和感悟每一个古琴技法独特的音乐表达,找到最准确的技巧掌握方式, 在古琴技能课课程教学中的难点和重点上加强与教师和同学的沟通和交流, 及时避免在基础技巧的学习训练中养成不良的习惯, 从而提高学习效率和质量, 为后期深入的学习和表演打下良好的基础.

其次, 高校古琴专业演奏技能课教学既要注意分段分句分技能的有效练习, 也要注意整体性的艺术技能训练和情感表达. 古琴专业演奏技能中的细节性技巧较多, 包括指法、调弦、节奏等, 这些细节上的训练需要通过专项的反复练习才能够更好地掌握, 而一个完整古琴曲的演奏也需要分段分句进行练习和揣摩, 这些局部的训练方式好处在于能够针对某一重点和难点进行针对性练习和调整, 充分强调学生在局部练习中的自我思考和自我调整, 从而确保在古琴专业演奏时细节上的趋近完美. 与此同时, 要想保证古琴专业演奏的艺术水平还要从整体上作出相应的训练和提升, 局部的学习如果不能在整体的糅合中发挥出乐曲的独特艺术美感, 则是有着较大缺陷的. 也就是说, 熟练的指法、调弦和节奏掌控都是为了古琴音乐的整体呈现效果, 而在练习中, 学生除了要应用好局部细节上的技巧之外,还要根据乐曲的音乐文化内涵、情感表达、艺术审美风格等进行整体化的创新调整, 从而更好地提升古琴曲的实际演奏效果.

最后, 高校古琴专业演奏技能课教学既要注意传统教学方法的传承和研究, 也要注意利用创新性的思维方式和技术手段以实现古琴技能教育的创新发展.古琴专业演奏是一项传统音乐技艺, 它有着自身独特的发展规律和音乐实践技能, 学生要想更好地学习古琴这一门乐器, 就要更好地融入到古琴乐器的传统教学情境当中, 不违和地实现古琴专业演奏的关键技能和技巧. 但在创新性的时代背景下, 古琴专业演奏势必也会获得创新性的发展, 教师和学生都可以在现代科技的设备、渠道和平台中来巩固古琴专业演奏技能教学的教学成果. 除了互联网丰富的网络教学资源之外, 课堂内外可用的现代技术也有很多, 比如录音技术, 学生可以将自己的练习过程进行录制, 然后在反复播放和检查中找到自身的不足之处, 从而有针对性地进行调整, 实现更好更快地进步.